Concierto de guitarra en solitario en San Roque
Concierto de guitarra en solitario de José Carlos Gómez en el Día Internacional del Museo en San Roque el día 18 de Mayo
El V Benalmádena Flamenco Guitar Fest reunirá a los guitarristas Rubén Lara, Pepe Justicia, Curro de María, José Carlos Gómez y Luis Medina
El concejal de Cultura, E. Pablo Centella; y el presidente de la Peña Flamenca La Repompa, Miguel Hurtado, han presentado esta mañana la quinta edición de Benalmádena Flamenco Guitar Fest, que se desarrollará desde el 17 de mayo al 15 de noviembre, en un total de cinco conciertos.
En la presentación también han participado algunos de los guitarristas presentes en el cartel del festival.
«Gracias a la colaboración y asesoramiento de la Peña Flamenca La Repompa, es un festival que no deja de crecer exponencialmente, adquiriendo un nivel notorio en los últimos años«, ha destacado el concejal.
«Los conciertos de guitarra flamenca son de carácter intimista, con mucha cercanía con el público» ha apuntado Centella.
«Este año contaremos con guitarristas de máximo nivel: el mundo del flamenco es importante en Benalmádena porque hay una gran afición a este arte, y eventos como éste nos ayudan a convertir a Benalmádena en una gran ciudad cultural”, ha valorado el concejal de Cultura.
«La quinta edición del festival de guitarra flamenca de Benalmádena, llega para consolidar una cita entre los amantes de la guitarra, del flamenco y de la música en general a nivel nacional”, ha declarado Miguel Hurtado.
«Para ello contamos con una selecta programación, hecha con conocimiento y variedad en los conciertos ofertados, que traerá una selección exquisita de artistas”, ha puesto en valor el presidente de La Repompa. “Exquisita por la profesionalidad y trayectoria de cada uno de ellos, pero también porque nuestro festival sigue unas líneas en la puesta en escena que hacen que muchos de los conciertos sean únicos e irrepetibles«, ha recordado.
En Benalmádena, los guitarristas expresarán su arte en un formato reducido, con la guitarra como protagonista absoluta en el que los acompañamientos se reducen a la mínima expresión, para que la madera de sus instrumentos vibre sin impedimento en los espacios que ofrece nuestra localidad. Todo esto sirve para crear una experiencia distintiva y un lujo añadido a los muchos que ofrece Benalmádena, esta vez a través de su programación cultural.
El 17 de mayo abrirá la programación en joven guitarrista malagueño Rubén Lara. Rubén Lara, a sus 29 años, se ha convertido en el guitarrista revelaciónn de la úúltima generación al ser el guitarrista habitual del cantaor más solicitado del momento: Israel Fernández. También es solicitado por figuras de la talla de Miguel Poveda, Lela Soto, José Canela y un largo etcétera. El toque de Rubén bebe del clasicismo de la guitarra flamenca, de escuelas como la jerezana o la de Morón, y transformando todas ellas para construir su propio sonido. En esta ocasión hemos conseguido una oportunidad única al presentarse por primera vez en un concierto solista, lo que ya aseguramos que está creando una expectación muy grande.
Seguimos el 7 de junio con la guitarra de Pepe Justicia, jiennense de nacimiento, desarrolla su carrera profesional en Madrid, Granada, Jerez y Málaga. ctúa en las principales salas de Madrid en las que se programa flamenco (Florida Park, Los Canasteros, Centro Cultural de la Villa de Madrid…) asi como Andalucia y resto de España.
Su actividad concertística es muy intensa por muchísimos países y cuenta con una extensa discografía. Pepe Justicia ha colaborado con gran cantidad de artistas flamencos y músicos de distintos estilos. Sus actividades musicales no solo se han ceñido al flamenco, sino que, interesado por otras formas de expresión colabora habitualmente con músicos de Jazz, (Henry Kneuer, Chano Domínguez, Tito Alcedo, J. A. Galicia…) Folk, Pop ò Clásicos (Pepe Justicia colabora habitualmente con la Filarmómica de Baden-Baden interpretando entre otras obras el Concierto de Aranjuez) y también en montajes teatrales.
El 6 de septiembre disfrutaremos de otro malagueño: Curro de María. Centrado en la carrera profesional de su pareja, la gran bailaora La Lupi, con la que han recorrido el mundo por los mejores escenarios, Curro es un gran guitarrista con una trayectoria artística que le avala. Su guitarra a puesto sonidos a las voces de Estrella Morente, Chano Lobato, Montse Cortés, Guadiana, Virginia Gámez, Diana Navarro, Rafael de Utrera, José de La Tomasa, El Polaco, Antonio El Pulga, El Gally, Lolita Valderrama haciéndolo tanto en festivales como en teatros. En el baile acompañado a “La Lupi”, Antonio Canales, Rafael de Carmen, Marcos Flores, Juan de Juan con el espectáculo “Los sones Negros” y realiza diversas giras en la compañía de Rafael Amargo. Ha impartido cursos de guitarra flamenca en Venezuela, Alemania, Francia, Ucrania, Chicago, Ginebra, Bruselas. Realiza parte de la gira con Diana Navarro con el disco Flamenco de dicha cantaora. Su guitarra a sonado por los Festivales más importantes internacionales del Flamenco como Mont de Marsan, Chicago, Alburquerque, Queretaro, New York, Austria, Luxemburgo, Bienal de Málaga, Bienal de Sevilla etc.
El 4 de octubre, José Carlos Gómez, desde Algeciras nos trae una de las guitarras más destacadas del panorama flamenco de las últimas décadas. Guitarrista y músico de éxito en todas las facetas que ha tocado. Compositor de grandes hits, como algunos de los mejores de Niña Pastori, con la que ha compartido muchos escenarios. Ha trabajado, además, con artistas de la talla de Duquende, Niña Pastori, Marina Heredia, El Pele, La Tana, La Susi, Armando Manzanero, Alejandro Sanz, Serrat, Sara Baras y un largo etc… Su discografía siempre supone referentes en el mundo de la guitarra flamenca. Recientemente ha compuesto y estrenado una obra sinfónica para guitarra y orquesta – Paisaje Andaluz- con la que se ha encumbrado mundialmente en este otro género y que tendremos el lujo de disfrutarla también este año en el ciclo “Noches de Clásica” de Benalmádena.
Cierra el festival el joven cordobés Luis Medina, uno de los más influyentes guitarristas de su generación. Destaca por su flamencura en el toque, su dominio en los tres campos de la guitarra –acompañamiento tanto al cante como al baile y el toque de concierto-, además de una notable técnica y creatividad en sus composiciones. Estas virtudes lo sitúan en la parte más alta del escalafón de la guitarra joven y le han servido para llevarse numerosos premios y trabajar con destacados artistas dentro del panorama flamenco. En 2020 presentó su ópera prima “Movimiento”, un disco de guitarra flamenca en el que desarrolla todas sus grandes virtudes a lo largo de los temas de composición propia que lo forman y que podremos disfrutar como colofón del V Benalmádena Flamenco Guitar Fest, dentro de los actos de la Semana Flamenca de Benalmádena, el 15 de noviembre.
El algecireño José Carlos Gómez lanza ‘El Greco’
Clasificado en segunda posición en la convocatoria del I Premio SGAE de Flamenco ‘Paco de Lucía’ de la Fundación SGAE, el compositor y guitarrista algecireño José Carlos Gómez acaba de lanzar a la luz la obra ‘El Greco’. Esta pieza por colombianas le sirvió para alzarse como segundo clasificado de un premio dotado con tres mil euros frente al resto de finalistas, decisión que recayó en un jurado experto compuesto por Pepe Habichuela, Jorge Pardo, José Fernández ‘Tomatito’ y Lucía Sánchez Varela, esta última en representación de la Fundación Paco de Lucía.
Descubre ‘El Greco’, el nuevo tema de José Carlos Gómez
El guitarrista José Carlos Gómez ha lanzado ‘El Greco‘, un nuevo tema musical con el que logró alzarse con el Segundo Premio SGAE Flamenco Paco de Lucía en la pasada edición. Se trata de una colombiana con la que el músico da rienda suelta a sus dedos y la creatividad que posee en su corazón.
Las recomendaciones discográficas de José Carlos Gómez
Hay discos que conmueven, que son un apoyo emocional para quienes los escuchan y terminan formando parte de la vida personal de uno. Sonidos que cuando se reproducen se encuentra la inspiración para crear y disfrutar.
Los artistas no solamente viven por y para su música, también se dejan llevar por los sonidos de otros creadores. José Carlos Gómez, guitarrista nacido en Algeciras, tiene cinco discos en su vida con los que comparte emociones inesperadas y que son únicas para él.
Paco de Lucía, Camarón de la Isla, Manolo Sanlúcar y Rubén Blades son los músicos de cabecera del algecireño, cinco discos que recomienda encarecidamente para cualquier melómano que desee adentrarse en el flamenco.
El guitarrista y compositor José Carlos Gómez saca al mercado el 1 de Abril la obra “El Greco”
El guitarrista y compositor José Carlos Gómez saca al mercado el 1 de Abril la obra “El Greco”, galardonada con el 2o Premio Sgae “Paco de Lucía” el pasado 8 de marzo. Elegida por un jurado compuesto por José Fernandez “Tomatito”, Pepe Habichuela y Jorge Pardo, y con la presencia de Lucía y Casilda Sánchez Varela en representación de la Fundación Paco de Lucía.
“El Greco”, adelanto de lo que será el próximo disco del artista algecireño, es una pieza por Colombianas, estilo flamenco que actualmente se encuentra en desuso. José Carlos Gómez, profundo conocedor de la tradición flamenca, le ha impreso un estilo propio, vanguardista, en el que la modificación de la afinación estipulada de la guitarra le otorga un ambiente sonoro particular a la pieza, ofreciendo el espejismo acústico en el oyente de percibir una guitarra y un contrabajo al mismo tiempo.
Artista polifacético con más de 40 años de carrera, en los que ha actuado en los mejores escenarios de todo el mundo, José Carlos Gómez fue reclamado
como compositor y guitarrista por el Ballet Nacional de España con tan solo 18 años, así como por el director de cine Joaquín Oristrell para la composición la banda sonora de la película “Sin Vergüenza”.
José Carlos Gómez ha colaborado en diversas grabaciones con artistas de la talla de Armando Manzanero, Niña Pastori, Alejandro Sanz, La Susi, Lolita, Duquende, Marina Heredia o Joan Manuel Serrat entre otros.
También ha compuesto la música de los espectáculos “Sabores” y “Carmen” para la compañía de la bailaora y coreógrafa Sara Baras.
Compositor y guitarrista de una larga lista de artistas flamencos, cantautor en dos discos propios y productor musical, en el año 2016 sorprende con “Origen” un trabajo discográfico de guitarra flamenca muy valorado por la crítica y el público. En 2019 vuelve al primer plano de la actualidad musical al componer el concierto para Guitarra y Orquesta “Pasaje Andaluz” grabado junto a la Orquesta sinfónica de Bratislava.
José Carlos Gómez se ha convertido en un referente en el mundo de la guitarra, del flamenco y de la canción, con un sello personal identificable como intérprete y autor.
¿Cuál es la mejor Guitarra?
Muchas personas me preguntan por las guitarras, por las que tengo, cuál me gusta más, que tipo de cuerdas, que tensión…
Entre los aficionados hay una inquietud siempre por saber CUAL ES LA MEJOR GUITARRA … En este Vídeo Blog les digo mi opinión al respecto.
Pasaje Andaluz – Concierto Orquesta Bética de Cámara
Orquesta Bética de Cámara
Director y violín solista: Michael Thomas
Guitarra solista: Jose Carlos Gómez
El guitarrista y compositor José Carlos Gómez nos presenta su cuarto nuevo disco, “Pasaje Andaluz”, acompañado por la Orquesta Bética de Cámara y bajo la batuta de Michael Thomas, uno de los más prestigiosos directores del panorama musical internacional.
Venta de entradas: https://www.mientrada.net/evento/pasaje-andaluz-concierto-obc/?fbclid=IwAR2W9HxK_kGeZGsiUWujNxrLNElXi94p7AExCowZgDoFZFqaTU45BVPnfZ4
Pasaje Andaluz, la música que cura y une
El guitarrista y compositor José Carlos Gómez nos presenta su cuarto nuevo disco, “Pasaje Andaluz”, con obras para guitarra y orquesta.
Después de haber tocado con grandes como Alejandro Sanz, Jamie Cullum, Serrat, Sara Baras, Poveda, Josemi Carmona, Niña Pastori, El Pele, Pastora Soler, Armando Manzanero o el Ballet Nacional, entre otros, y teniendo en cuenta su carrera más unida al flamenco, ¿qué es lo que le motivó para dar el salto y hacer un disco sinfónico con guitarra española?
Este disco nace de una propuesta de Raúl Olmos, director del Festival Internacional de Guitarra de Morelia, en México. Fui a tocar en 2017 mi Concierto de Guitarra Flamenca y me propuso componer un Concierto para Guitarra y Orquesta, para estrenarlo el siguiente año en este Festival, y así lo hice. Estuve un año trabajando duro en la composición de la obra. Fue un reto muy importante para mi carrera y fue un éxito absoluto en su estreno en esta bella ciudad, a la que le tengo un espacial cariño, de ahí que el segundo movimiento se titule así, “Morelia”.
Unir tanto concepto de sinfónica, flamenco, países distintos y toda una orquesta, ¿qué ha sido lo menos fácil de conseguir en este objetivo con la Sinfónica de Bratislava?
El lenguaje del Flamenco es muy particular y no es fácil hacerlo fluir con una orquesta sinfónica, por eso este disco no lo quise componer muy flamenco. Aun así, el tercer movimiento, que es el más flamenco, fue el que más costó sacar adelante, sobre todo por las partes donde había que estar muy ajustados rítmicamente. Afortunadamente se salvaron estas dificultades y estoy muy contento con el resultado final.
¿Qué es lo más gratificante del disco para usted y su experiencia en la grabación de “Pasaje Andaluz”?
A nivel profesional, lo más gratificante es que en el disco esté plasmado perfectamente lo que yo oía en mi cabeza en el proceso de composición. Y personalmente es muy grato saber que tanto a los clásicos como a los flamencos les esté gustando este Concierto. Esto te da mucha fuerza para seguir trabajando.
Teniendo en cuenta su amistad y reconocimiento del maestro Paco de Lucía, ¿qué cree que opinaría de esta proeza?
Ojalá estuviera aquí para escucharla… El maestro públicamente dijo que me admiraba por la música que hacía y ese será mi mayor éxito en la vida, que la persona que más admiro en el mundo haya dicho antes de irse que me admiraba. Me gusta pensar que le hubiera gustado… Lo que sí sé con seguridad, es que valoraría el esfuerzo, la valentía y las horas que le he dedicado. Él decía que no creía en los grandes genios, creía en la gente que trabaja duro y se esfuerza cada día.
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